声音松弛、活泼生动，音色圆润悦耳，可增加乐曲的层次感。
颤音有很多种，如周华健的颤音幅度适中，不大不小；齐秦爱用小颤；邓丽君，张学友则以大颤见长。
挑音字尾声音向下滑在忽然往上一挑而发出的，周华健歌唱时挑音用的很讲究，很到位。
叶倩文唱的《真心真意过一生、《明月心等歌曲，每句歌词的结尾几乎都有一个幅度很大的挑音。
转音主要有连音转音、真假转音和口鼻转音三种，连音转音是两个相连的高低音相互转换，要求转换连贯自然，不露痕迹。
真假转音是由真声转为假声，使声音有攸远的感觉。口鼻转音是突然把口腔封闭，用鼻腔发音，再断音；周华健、王霏常用这种技巧。
咽音是美声的一个重要技巧，音色类似于海豚音，尖细、透亮、高亢。
咽音流派提出了一种非真非假的声音，有人称之为中声，有人称之为尖音，京剧上称之为堂音，咽音流派称之为咽音。
维塔斯、玛利亚.凯利和亚当·洛佩兹是咽音技巧的代表人物。
哑音是略带沙哑的声音。
怒音是类似于怒吼时发出的声音。
噎音是类似哽咽的声音，有悲凉沧桑之感。王杰是的代表人物。
哭腔是类似于哭泣时发出的声音，给人一种悲伤的感觉，可以增加歌曲的感染力，是一种发自肺腑真挚感人饱含深情的唱法。
西方公认的歌王卡鲁索，就是用哭腔的感觉在歌唱。
咬字是指汉字声母和韵母的发音。
声母是字头，韵母是字腹，收音是字尾。
唱歌时对咬字的要求是字头清晰干净，字腹准确到位，字尾恰好落在后一个字之前，做到以字带声和以字行腔。
乐感能准确把握歌曲的旋律，与伴奏配合默契，不脱节，不抢拍。
旋律是歌曲一个声部的主要曲调，由调式、音符、音高和节奏组成；节奏是音的长短、快慢、停顿。
而在听这些选手们演唱的时候，林夏也发现这些选手们的唱功，其实都是没有什么问题的。
只不过在这些选手们演唱的过程中，林夏其实也知道不少的观众们，对于这些选手的唱功，有些并不是特别的满意。
甚至觉得这些选手的唱功，有问题。
而这，并不是说这些选手们的唱功，是真的有问题。
而是有些选手，其实在评判歌手们唱歌的时候，老是非常的奇怪。
一般来说，常见的也就有那么几种。
林夏经常在看视频的时候能够刷到，对于唱功的评论，是用一种非常奇怪的角度来判断了。
第一种怪换气怪
林夏发现很多人，会把唱歌时候换气声的大小，作为评判歌手唱功好坏的标准。
如果听到换气声稍微大一点的歌手，就会自然地认为这个歌手的唱功不太行，然后听到有的歌手，基本上唱歌的时候，没有换气声，就觉得这个歌手唱功好强。
林夏就好奇，这是什么逻辑？
要把更多的关注点，放在歌手的声音质量上面，这样的话，就不会理会那些换气声了。
当然，这个观点不是说完全是错误的。
因为有的歌手，他换气声很大。确实是因为他的唱功有待加强，声音存在着漏气的现象。
唱每一句，都需要大口地吸气，所以换气声就会很大，那么就会影响到整体歌曲的一个听感了。
如果是这个问题的话，就需要在发声方面技巧要加强了。
第二种，只听高音怪。
就是很多人会觉得音唱得高的歌手，定比音唱不高的歌手，唱功要好。
这个经常有，喜欢用高音来做对比。
这里林夏就要引用石倚洁老师的一―句话啊：注意音乐审美，歌曲当然不只有高音啊。
歌曲是服务于感情的啊。能唱得高不一定代表唱功就一定很强。
可能有的歌手本身他的品味就很高，所以开口就是高音，又或者说有的歌手虽然能够唱高音，但是高音的质量并没有很好，因为这里面牵扯到一个东西，叫做黄金音域，就是你在这个音域里面的音，是你唱得最好听，质量最高的音，就是你的黄金音域了。
其实低音嗓子，更是可遇不可求的稀有物种，所以不要嫌弃自己只能唱低音，说不定是个男低音。
第三种降调怪。
这个基本上每个视频里面，都会有人说，这个歌手降调之类的言语啊。
且先不说降调这个事情，关键是有的翻唱，人家明明没有降调，只是因为别人唱的听感上很轻松技巧很强，就说别人降调了。
如果一定一定要杠一下降
调的话，那一定要先去钢琴上面，对一下音，确保无误之后再发表言论。
再说一下降调这个事情，对于降调这个事情要理性地看待。
只要唱得好听就行。
歌手一般选择降调，都是为了保证更好的歌曲完成度，说白了就是求稳，毕竟不是每个人，都是林夏这样恐怖的唱功。
所以降个调没问题，重点是你降了调之后，要能够完成好这首歌曲，这是一