苏泽站在酒店巨大落地窗前，看着港岛万家灯火，上次魔警，这次无双，几个月下来对这片土地感受越来越深。
相比于衣香鬓影、一掷万金的中环，警匪片反而更偏爱泥沙俱下的旺角、庙街油麻地、天水围，偏爱月黑风高夜里，各坛口的叔父们指挥子侄辈争夺话事人的角斗，这构成港片最大的生机勃勃。
所以苏泽甚至怀疑港片的衰落，本质就是这种江湖感和草莽气的退潮？
是回归之后政治新格？还是无孔不入的当代商业文明？
是利益至上的法则当中，兄弟情所遭遇的所有危机和挑战？
就像那句经典台词：我们已经不适合这个江湖，因为我们都太念旧。
想到这里苏泽忍不住佩服庄文强的厉害，按照这个规则分析，无双是一个逆行反其道而行的文本。
不再是明明置身国际大都市中，却无处不涌动着一股江湖草莽气，而是明明是一群江湖草莽，却无处不经营着一种国际大都市的格局。
跨国化、大工业化、产业链化，这是犯罪分子一起玩出主流社会的调调。
没办法，因为现在观众当下更热衷的从来都是财富，或者一夜暴富。
相比义气，或者恩仇，这才是更能取悦这个时代的东西。
想到这里，苏泽感叹这次合作的奇妙，要说警匪题材，或者是悬疑题材，可是自己出道以来的老本行，号称悬疑之王。
但这次剧本完全不一样，大部分篇幅都没有集中在犯罪过程，反而各种展示如何印伪钞的过程。
画家作为伪钞的犯罪团伙老大，新版美元发行后遇上难题。变色油墨、微缩印刷、水印……每项革新，都将他的工艺甩到后头。
直到有一天，犯罪转角遇上艺术。
自己饰演的李问登场，画工了得，却没有艺术创造力，只会临摹大师的作品。
为了赚钱，李问放弃自我表达，专心彷制名画。圈子里这种工作根本没有地位，就是个重复劳动力。
但天生我材必有用，垃圾，都是放错地方的宝贝。
加入伪钞制造团伙后，李问凭借不可替代的核心技能，身份发生翻天覆地的逆转，从可被替代的十八线画师，变成跨国犯罪团伙中的高级工程师。
按照庄文强十年来的研究，一张假钞的工艺，要经历绘稿、制模、凹印、检验等十几项工序。
第一项绘稿，就是用笔，亲手把钞票上的每一道细纹画出来！
有谁知道美钞上的富兰克林衣领处的纹理，有一串“the ues o america”缩印文字？
画得再好，水印一验还是暴露。真钞水印是在造纸时压制进去的，而剧本采取的方法是将纸分为三层，水印纸夹在中间，上下两张临摹的伪钞来压制。
拍摄到现在，苏泽对于李问这个角色产生新的理解，无论性格如何，不得不说他是一个真正的艺术家！
从头到尾，每个环节原样复制。艺术家大多偏执，李问是，吴复生也是。
做假钞，那可是家传三代手艺。原本学艺术的他，为搞到制造假钞必须的变色油墨，持枪抢劫。
举枪扣下扳机，眨眼间几条人命归西。
你说这是杀人？
不不不，在他看来这就是艺术的原料。
剧本最大反转就是吴复生的去向和真实身份，也是金牌编剧庄文强做的局，但故事核心与灵感起源并非他的首创。
出处其实来自一部上世纪90年代的好来坞经典犯罪片，但就是因为这样，庄文强十年磨一剑，设计另一个局中局。
从电影里，走到电影外，从当前的电影，走到电影史。他要把这个非原创，做的比原创还有创意。
都是偏执的疯子！
“哎，当年处女作叫飞砂风中转，专门找郑尹健陈小春来演。”
“古惑仔系列，大家都知道，刘伟强早年玩剩下的嘛。”
“最后还是扑街，票房不到五百万。”
“然后再没人找我导戏。”
回想庄文强调侃自己的血泪史，大概就是从那时候，他开始憋自己的“无双”大招。
要把所有意想不到的戏剧张力，留给自己。想要的不只是c位，而是无双的地位。
折腾剧本。
从新闻整理到硬知识普及，再到人物编织和反转构架，断断续续，足足打磨了十年。
专攻伪钞制造与犯罪心理。
谁不爱钱，老子给你来一个伪生财之道！
先卸下创作的包袱，再在原有的经典创意上，不断提升思维厚度和电影内外的解读空间。
高彷到达极限，你做到的，可能是原作自己所没有触摸的高度。
闭上眼睛，回忆白天一场枪战戏，一片浓烟中，发哥肩扛两挺ak47怒射，敌人全灭。
潇洒躲开爆炸，一个侧身滚入战壕，腾空飞身霰弹枪连发两枪，敌人爆头。
苏泽看着热血沸腾，这分明就是《喋血双雄+《辣手神探+《英雄本色3！
不知道为什么，自己热泪盈眶，想想英雄本色上映时，发哥31岁。正值壮年，拍动作戏，身体机能和颜值都是巅峰。