从旋律上来看。
《我爱你，华夏》的旋律悠扬动听，既有华夏传统音乐的韵味，又融合了现代音乐的元素。
使得这首歌既具有民族特色，又易于被广大听众接受和传唱。
其旋律线条流畅，情感饱满，能够迅速触动人心。
质量很高！
而从编曲一块来看。
歌曲的编曲注重细节，乐器配置丰富多样。
既有民族乐器的加入，如古筝、二胡等，增添了歌曲的民族色彩；
又有西洋乐器的融合，如钢琴、小提琴等，使得音乐更加饱满立体。
“不愧是‘华夏风’鼻祖，玩乐器，谁还玩的过孙云浩？”这是无数人的心声。
这已经不是他们第一次看到孙云浩在一首歌的编曲中同时玩转中外乐器了。
但如果仅仅把这首歌的旋律和编曲放在孙云浩的作品中比较的话，还不足以令人叫绝。
主要还是孙云浩过去的作品质量都太高。
就像是你是一省状元，进了清北，突然发现自己也就中等水平一样。
但若是加上这首歌的歌词就不一样了。
这里不得不说一句，词作者“瞿琮”先生大才！
他采用了传统词律“赋比兴”的写作手法，一咏三叹，字句凝练。
运用叠句、排比等手法，对祖国的春苗秋果、森林山川、田园庄稼等作了形象的描绘和细腻的刻画。
歌曲由三部分构成。
第一部分是引子性质的乐段。
节奏较自由，气息宽广，音调明亮、高亢，旋律起伏跌宕，把人们引入百灵鸟凌空俯瞰大地而引吭高歌的艺术境界。
第二部分是歌曲的主体部分。
节奏较平缓，旋律逐层上升，委婉、深沉而又内在，铺展了一幅祖国大好河山的壮丽画卷，使“我爱你，华夏（中国）”的主题思想不断深化。
像林瑾颜现在唱的这句；“
【我爱你碧波滚滚的南海，我爱你白雪飘飘的北国，
我爱你森林无边，我爱你群山巍峨，
我爱你淙淙的小河】。”就属于第二部分的内容。
林瑾颜在演唱这部分歌词时，透过她的声音，能感受到一种对祖国山河的热爱与敬仰之情。
她的眼神仿佛在诉说着一个个关于这片土地的故事。
随着歌词的递进，她的情感也在不断地积累和升华。
在这部分的编曲上，各种乐器相互交织。
民族乐器与西洋乐器的巧妙配合，为这部分歌词增添了更加丰富的情感层次。
画龙点睛！
第三部分是这首歌曲的高潮部分，旋律达到最高昂的状态，节奏也紧凑有力。
“【我要把最美的歌儿献给你，我的母亲，我的祖国】。”
这样的歌词在高潮部分反复出现，一波又一波地冲击着听众的心灵。
林瑾颜的嗓音完全释放出强大的力量，每一个音符都充满了坚定的信念和炽热的情感。
“我感觉人都麻了，这几句词唱的我的心都跟着沸腾起来！”这是某个现场观众跟周围人的对话。
相较于看直播，现场的冲击感更强！
终于，在“【我的母亲，我的祖国】”这句歌声后。
《我爱你，华夏》结束了！
舞台下，观众们像是从一场充满深情与力量的梦境中苏醒过来。
片刻的寂静之后，爆发出如雷般的掌声与欢呼声。
许多人眼中闪烁着泪花，那是被歌曲深深触动后的情感宣泄。
“林瑾颜！林瑾颜！林瑾颜！！！”
观众们呼喊着她的名字，声音一浪高过一浪。
这不仅仅是对林瑾颜精彩演唱的认可，更是他们内心深处被歌曲唤起的爱国情感的一种释放。
在舞台后方，孙云浩静静地站着，脸上洋溢着欣慰的笑容。
不仅仅是因为林瑾颜出色的表演，更是因为另一个世界的又一首优秀作品成功的在这个世界展现。
“这种感觉真好！”孙云浩很享受这种感觉。
林瑾颜站在舞台中央，深深地鞠躬，表达着对观众的感激之情。
她的身体微微颤抖，激动的情绪还未完全平复。
她知道，这是自己演艺生涯中的一个高光时刻，而这首歌也将成为她的代表作之一。
歌手所在的大房间里。
几乎所有人都从沙发上站了起来，不停的鼓掌。
他们都是专业人士，歌曲质量怎么样，唱的怎么样，最有发言权。
林瑾颜刚刚的舞台，完美呈现了一首“金曲”诞生的过程。
更何况，这还是一首主旋律歌曲，意义重大！
这份掌声，不仅是送给林瑾颜，更是送给孙云浩的。
齐娇感慨地说道：“好久没有听到这么能打动人心的歌了，唱的好，写的更好！”
做为歌坛老前辈，她听过太多的歌，也见过不少金曲的诞生。
但像《我爱你，华夏》这样从旋律、编曲、歌词到演唱都如此完美融合，并且具有深刻内涵的歌曲，却并不常见。
“看来用不了多久，娱乐圈又